“케니는 41살의 화가다. 페이스북과 블로그를 가지고 있으며, 잡지에 여행 글과 그림을 오랫동안 연재하고 있다. 그날그날 일을 기록하고 드로잉 하는 아주 부지런한 친구다. 또한 사진도 열심히 찍고 현지인들의 삶에 관심이 많은 커피 중독자이기도 하다. 동변상련이라서 그런가 케니와 마음이 잘 맞는다. 맘 착한 그는 말도 잘 안 통하는 짓궂은 나를 잘 받아준다. 인생의 묘미란 이런 것을 두고 하는 말이지 싶다. 구름만 보다가 떠난 여행자들도 있는데, 한 번 와 봤다고 여행지에서 만난 친구들을 끌고 용감하게 가이드를 자처해 그림 같은 사파를 볼 수 있게 됐다.” – 김태헌의 <연주야, 출근하지 마> 중에서 แปลภาษาไทย 올 봄이었던 걸로 기억된다. 김태헌 작가가 연락이 왔다. 케니(Kenny)가 한국을 방문했단다. 지난 2014년 김태헌 부부는 동남아 여행길 버스 안에서 우연히 케니를 만났다. 케니는 태국 북부 치앙마이에 있는 대학(Rajamangala University of Technology Lanna)에서 미술을 전공했다. 케니는 태국 치앙마이를 중심으로 9회의 전시를 가졌으며, 2002년부터 태국 중부에 위치한 핏사눌로크(Phitsanulok)에서 미술치료(Arts therapy)와 미술교육자로 활동했고, 현재 피차이(Phichai)에 거주하며 가족과 함께 작은 카페-국수집(Cafe-Noodles)와 아트스튜디오를 운영하면서 아이들을 가르치고 있다. 그리고 지역 역사문화를 알리고자 해설사로도 활동하고 있다. 우리는 인사동에서 만났다. 내가 김태헌을 처음 만났을 때 맑은 눈을 보고 반했듯이, 케니의 눈도 맑아 난 담방에 반했다. 김태헌과 케니는 한국과 태국에서 2인전을 기획하고 있었다. 그래서 우리는 누크갤러리 조정란 대표를 만나 2인전을 제안했다. 조 대표는 흔쾌히 승낙해 주었다. 어제 우리는 누크갤러리에서 이번주 금요일 오픈 예정인 김태헌 & 케니 2인전 <새로운 세계(The New World)> 작품 디피를 했다. 난 그들의 작품들디피를 보면서 이런저런 생각에 잠겼다. 난 단 한 번도 자신이 누구인지, 왜 이곳에 서 있는지, 왜 숨쉬는지 고민도 없이 언제 죽을지도 모르고 반복적인 패턴 속에 자극적인 것만을 쫓고 있다. 김태헌과 케니의 작품들은 그런 나의 모습을 뒤돌아보게 한다. 김태헌과 케니의 작품들은 주변의 이야기를 넘어 ‘신대륙’에 대한 이야기를 하는 듯하다. 하지만 그들의 작품들은 너무나 당연한 공기나 바람 그리고 해 또한 사람 등을 통해 ‘오래된 미래’인 신대륙을 이야기하는 것으로 나에게 보였다. 늘 그렇듯 이번 누크갤러리의 전시 서문 또한 조정란 대표가 직접 썼다. 조 대표의 글은 담백하다. 조 대표의 글 <The New World>를 아래에 인용하는 것으로 대신한다. 동남아 여행길 버스 안에서 김태헌은 케니를 만났다. 그들의 우연한 만남은 또 다른 인연으로 이어져, 그림으로 함께 할 수 있는 전시를 하게 되었다. 세상 속에서 시작된 그림으로 그들은 새로운 세상을 만난다. 태국의 대학에서 그림을 전공한 케니는 주말마다 아이들을 가르치고, 초상화를 그려 주고, 잡지에 글과 그림을 연재하고, 노화가의 일대기를 쓰기도 한다. 그밖에 부지런히 다른 부업을 하면서도 자신이 좋아하는 그림 그리기를 쉬지 않는다. 캄캄한 밤, 새벽 2~3시에 일어나는 케니는 하루를 시작하기 전에 매일 일기를 쓰듯 커피로 그림을 그린다. 상상의 세상을 만나 돌아다니며, 영혼의 세계를 그리는 그는 그림 속으로 들어가 자신의 내면을 들여다보기도 한다. 다른 사람과의 관계를 통해 자신을 발견하는 케니는 바쁘고 힘든 세상, 삶 속에서 살기위한 모든 것을 터득하며 지금 여기에 이르렀다. 이번 전시에서는 케니의 ‘333 coffee time’ 드로잉 중에 서른 점의 드로잉이 까만 밤의 둥근 프레임을 통해 자신의 세상을 보여준다. 하얀 낮의 둥근 프레임을 통해 보이는 김태헌의 세상은 누군가의 시선을 깊게 끌어들인다. 쓸모없어진 옛날 병풍의 그림을 밑 본으로, 필요한 부분만을 남겨놓고 까맣게 지워나간 민화풍의 그림 위에 우주인이 둥둥 떠다닌다. 과거와 미래가 만나는 초현실적 상황은 ‘이게 뭐지?’하고 기존의 그림을 한 번 더 생각하게 만든다. 모든 것이 너무 빨리 사라지고 잊혀져가는 세상에서 버려진 병풍의 그림은 다시 생명을 얻어 ‘밤의 정원-우주인’으로 9점의 시리즈를 이룬다. 김태헌이 세상 속으로 들어가 건져 올린 감각적인 그림들은 관람자에게 사색하는 즐거움을 선사한다. 그림으로 매일 다른 세상을 만나는 ‘놀子 김태헌’은 지금 현재의 삶을 즐기며, 그림으로 무언가를 하기 위해 새로운 시선으로 세상을 바라본다. 그들에게 그리고 우리에게 세상은 무엇을 의미하는가. 눈을 감고 모든 것을 내려놓았을 때, 보이는 세상이 진정한 새로운 세상이 아닐까! @ 누크갤러리의 김태헌 & 케니 2인전 <새로운 세계>는 이번주 금요일(10월 20일) 오픈한다. 나도 참석한다. 혹 시간되시는 분들이 있으시면 누

ตอนที่ 1 — จากหนังสือ “ยอนจูยา อย่าไปทำงานเลย” ของ คิมแทฮอน

“เคนนี่เป็นจิตรกรวัย 41 ปี เขามีทั้งเฟซบุ๊กและบล็อก เขียนบทความท่องเที่ยวพร้อมภาพวาดลงนิตยสารมาอย่างยาวนาน เป็นคนขยันมากที่บันทึกเรื่องราวในแต่ละวันและวาดภาพสเก็ตช์เสมอ เขายังถ่ายภาพอย่างตั้งใจ สนใจชีวิตของผู้คนท้องถิ่น และเป็นคนติดกาแฟอีกด้วย

บางทีเพราะเราต่างมีชะตาคล้ายกัน ใจของฉันกับเคนนี่จึงเข้ากันได้ดี เขาเป็นคนจิตใจดี แม้ฉันจะพูดกันไม่ค่อยรู้เรื่องและชอบแกล้ง เขาก็ยังรับมือกับฉันได้เสมอ นี่แหละมั้งคือเสน่ห์ของชีวิต

มีนักเดินทางบางคนที่จากไปเพียงเพราะมองเห็นแค่ก้อนเมฆ แต่พอเคยมาที่นี่ครั้งหนึ่ง เขากลับกล้าพาเพื่อน ๆ ที่พบกันระหว่างการเดินทาง อาสาเป็นไกด์อย่างกล้าหาญ เพื่อให้ได้เห็นซาฟารีที่งดงามราวภาพวาด”

ตอนที่ 2 — เรื่องราวของเคนนี่และนิทรรศการ

ฉันจำได้ว่าเป็นฤดูใบไม้ผลิที่ผ่านมา นักเขียนคิมแทฮอนติดต่อมา บอกว่าเคนนี่มาเยือนเกาหลีแล้ว

ย้อนไปปี 2014 คิมแทฮอนและภรรยาได้พบเคนนี่โดยบังเอิญบนรถบัสระหว่างเดินทางในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ เคนนี่เรียนเอกศิลปะที่มหาวิทยาลัยราชมงคลล้านนา จังหวัดเชียงใหม่ ประเทศไทย

เคนนี่จัดแสดงนิทรรศการมาแล้ว 9 ครั้ง โดยมีเชียงใหม่เป็นศูนย์กลาง ตั้งแต่ปี 2002 เขาทำงานเป็นนักศิลปะบำบัดและครูสอนศิลปะที่จังหวัดพิษณุโลก ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่อำเภอพิชัย เปิดคาเฟ่-ก๋วยเตี๋ยวเล็ก ๆ พร้อมสตูดิโอศิลปะกับครอบครัว สอนเด็ก ๆ และทำหน้าที่เป็นมัคคุเทศก์ท้องถิ่นเพื่อเผยแพร่ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของชุมชน

เรานัดพบกันที่อินซาดง ครั้งแรกที่ฉันพบคิมแทฮอน ฉันตกหลุมรักดวงตาใสของเขา และเมื่อได้เห็นดวงตาของเคนนี่ที่ใสสะอาดไม่แพ้กัน ฉันก็รู้สึกประทับใจทันที

คิมแทฮอนและเคนนี่กำลังวางแผนนิทรรศการคู่ในเกาหลีและไทย เราจึงไปพบคุณโจจองรัน ผู้อำนวยการ Nook Gallery เพื่อเสนอแนวคิดนิทรรศการ และเธอก็ตอบรับอย่างยินดี

เมื่อวานนี้ เราจัดแสดงผลงานสำหรับนิทรรศการคู่ คิมแทฮอน & เคนนี่ <โลกใบใหม่ (The New World)> ที่กำลังจะเปิดในวันศุกร์นี้ ขณะดูการจัดวางงาน ฉันครุ่นคิดหลายอย่าง

ฉันไม่เคยตั้งคำถามเลยว่าตัวเองคือใคร ทำไมยืนอยู่ตรงนี้ ทำไมยังหายใจ ใช้ชีวิตอยู่ในรูปแบบซ้ำ ๆ ไล่ตามเพียงสิ่งกระตุ้นที่ฉูดฉาด โดยไม่รู้ด้วยซ้ำว่าจะตายเมื่อไร ผลงานของคิมแทฮอนและเคนนี่ทำให้ฉันหันกลับมามองตัวเองอีกครั้ง

ผลงานของทั้งสองดูเหมือนจะพูดถึง “ทวีปใหม่” แต่ในความรู้สึกของฉัน พวกเขากลับเล่าเรื่อง “อนาคตที่เก่าแก่” ผ่านสิ่งธรรมดาอย่างอากาศ สายลม ดวงอาทิตย์ และผู้คน

ตอนที่ 3 — คำกล่าวเปิดนิทรรศการ (โดยโจจองรัน)

การพบกันโดยบังเอิญของคิมแทฮอนและเคนนี่บนรถบัสในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ นำไปสู่อีกความสัมพันธ์หนึ่ง และกลายเป็นนิทรรศการที่พวกเขาร่วมสร้างสรรค์

เคนนี่ ผู้เรียนศิลปะในมหาวิทยาลัยที่ประเทศไทย สอนเด็ก ๆ ทุกสุดสัปดาห์ วาดภาพเหมือน เขียนบทความและภาพประกอบลงนิตยสาร รวมถึงเขียนชีวประวัติของจิตรกรสูงวัย แม้จะมีงานเสริมมากมาย เขาก็ไม่เคยหยุดวาดภาพ

ในค่ำคืนมืดสนิท เคนนี่ตื่นตีสองหรือตีสาม ก่อนเริ่มวันใหม่ เขาวาดภาพด้วยกาแฟราวกับเขียนบันทึกประจำวัน

เขาท่องไปในโลกแห่งจินตนาการ วาดโลกแห่งจิตวิญญาณ และมองเข้าไปในตัวเองผ่านภาพวาด เขาเรียนรู้การมีชีวิตอยู่ในโลกที่วุ่นวายผ่านความสัมพันธ์กับผู้อื่น และเดินทางมาถึงจุดนี้

ในนิทรรศการครั้งนี้ ผลงานชุด ‘333 Coffee Time’ จำนวน 30 ชิ้น ถูกจัดแสดงในกรอบวงกลมสีดำ ราวกับโลกยามค่ำคืนของเขา

ส่วนโลกของคิมแทฮอน ปรากฏในกรอบวงกลมสีขาวของกลางวัน เขานำภาพจากฉากกั้นโบราณที่ไร้ค่า มาทำเป็นพื้นฐาน ลบส่วนที่ไม่จำเป็นออก เหลือเพียงบางส่วนในสไตล์มินฮวา (ภาพพื้นบ้านเกาหลี) แล้วปล่อยให้นักบินอวกาศลอยอยู่บนนั้น

สถานการณ์เหนือจริงที่อดีตและอนาคตมาบรรจบกัน ทำให้ผู้ชมตั้งคำถามว่า “นี่คืออะไร?”

ในโลกที่ทุกอย่างเลือนหายอย่างรวดเร็ว ภาพจากฉากกั้นที่ถูกทิ้งได้รับชีวิตใหม่ กลายเป็นซีรีส์ 9 ชิ้นชื่อ “สวนยามค่ำคืน–นักบินอวกาศ”

ผลงานของคิมแทฮอนมอบความเพลิดเพลินแห่งการใคร่ครวญแก่ผู้ชม

สำหรับพวกเขา และสำหรับพวกเรา โลกหมายถึงอะไร?
เมื่อเราหลับตาและวางทุกสิ่งลง โลกที่มองเห็นนั้นอาจเป็น “โลกใหม่” ที่แท้จริงก็เป็นได้

นิทรรศการคู่ คิมแทฮอน & เคนนี่ <โลกใบใหม่> จะเปิดในวันศุกร์ที่ 20 ตุลาคม ที่ Nook Gallery

Mr.Byoung-hak Ryu
Curator

The New World

โจจองรัน, ผู้อำนวยการ Nook Gallery

คิมแทฮอนได้พบเคนนี่บนรถบัสระหว่างการเดินทางในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ การพบกันโดยบังเอิญของทั้งสองนำไปสู่อีกความสัมพันธ์หนึ่ง และกลายเป็นนิทรรศการที่พวกเขาสามารถร่วมสร้างสรรค์ผ่านภาพวาดได้ พวกเขาเริ่มต้นจากภาพวาดในโลกใบนี้ และได้พบ “โลกใหม่” ผ่านงานศิลปะ

เคนนี่ ผู้เรียนจิตรกรรมที่มหาวิทยาลัยในประเทศไทย สอนเด็ก ๆ ทุกสุดสัปดาห์ วาดภาพเหมือน รับวาดภาพและเขียนบทความลงนิตยสาร รวมถึงเขียนชีวประวัติของจิตรกรสูงวัย แม้จะมีงานเสริมมากมาย เขาก็ไม่เคยหยุดวาดภาพ ในค่ำคืนอันมืดมิด เขาตื่นตีสองหรือตีสาม ก่อนเริ่มต้นวันใหม่ เขาวาดภาพด้วยกาแฟราวกับเขียนบันทึกประจำวัน

เขาเดินทางในโลกแห่งจินตนาการ วาดโลกของจิตวิญญาณ และเข้าไปสำรวจตัวตนภายในผ่านภาพวาด เขาค้นพบตัวเองผ่านความสัมพันธ์กับผู้อื่น เรียนรู้ทุกสิ่งเพื่อการมีชีวิตอยู่ท่ามกลางโลกที่วุ่นวายและเหน็ดเหนื่อย จนมาถึงจุดนี้ ในครั้งนี้ เขานำผลงานชุด “333 Coffee Time” จำนวน 30 ชิ้น มาจัดแสดงในกรอบวงกลมสีดำ ถ่ายทอดโลกของตนเองในค่ำคืนอันมืดลึก

โลกของคิมแทฮอนที่ปรากฏผ่านกรอบวงกลมสีขาวของเวลากลางวัน ดึงดูดสายตาของใครบางคนอย่างลึกซึ้ง เขานำภาพจากฉากกั้นโบราณที่หมดประโยชน์มาใช้เป็นพื้นฐาน ลบส่วนที่ไม่จำเป็นออก เหลือไว้เพียงบางส่วน แล้ววาดภาพในสไตล์มินฮวา (ภาพพื้นบ้านเกาหลี) พร้อมนักบินอวกาศที่ลอยอยู่

สถานการณ์เหนือจริงที่อดีตและอนาคตมาบรรจบกัน ทำให้ผู้ชมตั้งคำถามว่า “นี่คืออะไร?” และหวนกลับไปคิดถึงภาพอีกครั้ง

ในโลกที่ทุกสิ่งเลือนหายและถูกลืมอย่างรวดเร็ว ภาพจากฉากกั้นที่ถูกทอดทิ้งได้รับชีวิตใหม่ กลายเป็นผลงานชุด “สวนยามค่ำคืน–นักบินอวกาศ” จำนวน 9 ชิ้น

ผลงานของคิมแทฮอนที่หยิบยกขึ้นมาจากโลก มอบความสุขแห่งการใคร่ครวญแก่ผู้ชม “โนลจา คิมแทฮอน” ผู้พบโลกใหม่ผ่านภาพวาดทุกวัน สนุกกับชีวิตปัจจุบัน และมองโลกด้วยสายตาใหม่เพื่อสร้างบางสิ่งผ่านงานศิลปะ

สำหรับพวกเขา และสำหรับพวกเรา โลกหมายถึงอะไร?

เมื่อหลับตาและวางทุกสิ่งลง โลกที่มองเห็นอาจเป็น “โลกใหม่ที่แท้จริง” ก็เป็นได้

News: news.joins 화가 김태헌(53)은 여행길에 드로잉북을 챙기곤 한다. 몇 해 전 아내와 떠난 동남아 여행도 그랬다. 힘들어하던 아내에게 과감히 직장을 그만두게 하고 그야말로 ‘놀자’는 작정으로 떠난 참이었다. 근데 이번에 챙겨간 드로잉북 중 하나가 누구도 예상 못한 결과를 낳았다. 서울 삼청동 누크갤러리에서 열리고 있는 드로잉전 ‘The New World’가 그것이다. 그와 태국 화가 케니(44, 위타야 스리무앙)가 함께하는 2인전이다. 각자 여행중이던 두 사람은 라오스에서 베트남으로 가는 버스에서, 다시 베트남에서 우연히 거듭 만났다. 서로 그림 그리는 사람이란 것도 알게 됐다. 안내를 자처한 케니의 청으로 그가 사는 태국 중부도 다녀왔다. “헤어질 때 그림 안 그린 드로잉북을 선물했어요. 1년 뒤 다시 만났는데 그 새 330점을 그렸더라구요.” 김태헌의 말이다. 한국에서 전시를 하고 싶다는 케니의 바람을 듣고 그는 궁리 끝에 자신의 개인전 대신 지금처럼 2인전을 여는 길을 찾았다. 이번 전시는 각기 다른 두 사람의 작품을 모두 각각 둥근 프레임 안에 담아 선보인다. 마치 만화경처럼, 각자의 눈으로 본 세상을 보여준다는 의미다. 김태헌의 그림은 특히 ‘밤의 정원-우주인’시리즈가 재미있다. 꽃과 나무, 새를 비롯한 전통적인 민화의 소재에 우주인을 곁들인 이색 풍경화다. 민화는 낡아 못 쓰게 된 병풍의 인쇄 그림에서 쓸만한 부분을 골라낸 것. 여기에 가는 붓으로 바탕을 까맣게 칠해 우주를 표현하고 우주복 입은 사람을 그려 넣었다. 때로는 손을 흔드는 모습이 작가 스스로 그림이란 우주 속에 들어가 관람객을 향해, 그림 속 사물을 향해 인사를 건네는 듯 보인다. 이질적 소재를 살짝 곁들여 재미를 더하는 방식은 ‘맨드라미’ 시리즈에도 엿보인다. 맨드라미가 한창 피어난 풍경에 작은 우표로 나비나 다른 꽃을 곁들이거나, 플라스틱 소재로 작게 구워 만든 캐릭터를 붙이기도 한다. 풍경만 아니라 이를 포착한 작가의 존재를 함께 느끼게 되는 풍경화다. ‘인왕산’ 시리즈는 이 갤러리에서 보는 맛이 남다르다. 바로 창밖으로 인왕산이 보이는 곳이라서다. 반면 케니의 그림은 내면의 풍경화 같다. 관념적 기호나 상징적 표현이 두드러진다. 모두 물감 대신 커피로 그린 것도 특징이다. 화가로 사는 건 어디서나 만만찮다. 케니는 대학에서 미술을 전공하고 태국에서 여러 번 전시를 열기도 했지만 전업화가가 아니다. 국수 같은 끼니와 차를 파는 카페를 운영하는 한편 지역 문화해설사로도 활동한다. 그림은 새벽 2~3시쯤 일어나 다른 일과에 앞서 매일 한두 시간씩 그린단다. 그는 “깨어나는 것, 힘을 주는 것”이라고 커피의 의미를 전했다. 커피로 그림을 그린 건 5년 전부터. 짙은 색을 낼 때는 인스턴트 커피를 섞는 등의 기법도 쓴다. 물론 수채화나 유화도 그려왔다.[출처: 중앙일보] 길에서 만난 우정이 세상을 보는 둥근 틀로 “작업세계가 달라요. 저는 낮에 싸돌아 다니며 몸으로 부딪히는 편이데 이 친구는 밤에 그리죠. 근데 그게 다 세상을 들여다보는 것이더라구요.” 김태헌은 자신의 작품에 대해서는 의미나 동기를 구구절절 설명하려 하지 않았다. 스스로 “스타일이 없다”고 뭉뚱그리는 그의 유연한 시각, 세상을 대하는 품 넓은 관점은 이번 선보인 신작들은 물론 여행길 친구와 함께하는 전시 자체에도 드러난다. 11월 17일까지. [출처: 중앙일보] 길에서 만난 우정이 세상을 보는 둥근 틀로

ที่มา: Joins News (JoongAng Ilbo)

จิตรกร คิมแทฮอน (53 ปี) มักพกสมุดสเก็ตช์ติดตัวไปทุกครั้งเมื่อออกเดินทาง ทริปเอเชียตะวันออกเฉียงใต้เมื่อหลายปีก่อนที่เขาไปกับภรรยาก็เช่นกัน ตอนนั้นเขาตัดสินใจให้ภรรยาที่กำลังเหนื่อยล้าลาออกจากงาน แล้วออกเดินทางในโหมด “มาเล่นกันเถอะ” อย่างแท้จริง

แต่หนึ่งในสมุดสเก็ตช์ที่เขาพกไปครั้งนั้นกลับนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่มีใครคาดคิด กลายเป็นนิทรรศการวาดเส้น “The New World” ซึ่งกำลังจัดแสดงอยู่ที่แกลเลอรีในย่านซัมชองดง กรุงโซล เป็นนิทรรศการคู่ระหว่างเขากับจิตรกรชาวไทย เคนนี่ (วิททยา ศรีม่วง, 44 ปี)

ทั้งสองต่างกำลังเดินทางของตนเอง และบังเอิญพบกันบนรถบัสจากลาวไปเวียดนาม ก่อนจะพบกันอีกครั้งในเวียดนาม จึงได้รู้ว่าต่างก็เป็นศิลปิน เคนนี่อาสาเป็นผู้นำทาง พาเขาไปเยือนประเทศไทยตอนกลางซึ่งเป็นบ้านของตน

“ตอนจากกัน ผมมอบสมุดสเก็ตช์เล่มที่ยังวาดไม่หมดให้เขา หนึ่งปีต่อมาเราพบกันอีกครั้ง เขาวาดไปแล้วถึง 330 ภาพ” คิมแทฮอนเล่า

เมื่อได้ยินความปรารถนาของเคนนี่ที่อยากจัดแสดงงานในเกาหลี คิมแทฮอนจึงครุ่นคิด และเลือกจัดนิทรรศการคู่แทนการจัดแสดงเดี่ยวของตนเอง

โลกในกรอบวงกลม

นิทรรศการครั้งนี้นำผลงานของทั้งสองมาจัดแสดงในกรอบวงกลมทั้งหมด ราวกับกล้องส่องลาย (คาไลโดสโคป) สื่อความหมายถึงโลกที่แต่ละคนมองเห็นผ่านสายตาของตน

ผลงานของคิมแทฮอน โดยเฉพาะชุด “สวนยามค่ำคืน–นักบินอวกาศ” น่าสนใจเป็นพิเศษ เขาผสมผสานดอกไม้ ต้นไม้ และนก ซึ่งเป็นองค์ประกอบแบบดั้งเดิมของภาพพื้นบ้านเกาหลี (มินฮวา) เข้ากับนักบินอวกาศ เกิดเป็นภูมิทัศน์แปลกตา

ภาพพื้นบ้านเหล่านี้ได้มาจากฉากกั้นเก่าที่ชำรุด เขาเลือกเฉพาะส่วนที่ยังใช้ได้ ระบายพื้นหลังเป็นสีดำด้วยพู่กันเส้นเล็กเพื่อสื่อถึงอวกาศ แล้ววาดบุคคลในชุดนักบินอวกาศลงไป

บางครั้ง นักบินอวกาศในภาพโบกมือ ราวกับตัวศิลปินเองที่เข้าไปอยู่ในจักรวาลแห่งภาพวาด กำลังทักทายผู้ชมและสิ่งต่าง ๆ ภายในภาพ

แนวทางการผสมวัสดุหรือองค์ประกอบต่างขั้วเพื่อเพิ่มความน่าสนใจ ยังปรากฏในชุด “หงอนไก่ (แมนดารามิ)” เขาเพิ่มผีเสื้อหรือดอกไม้อื่น ๆ ด้วยแสตมป์เล็ก ๆ หรือแม้แต่ติดตัวละครที่ทำจากพลาสติกเผาขนาดเล็ก ทำให้ภาพทิวทัศน์นั้นไม่เพียงเป็นธรรมชาติ แต่ยังสะท้อนการมีอยู่ของศิลปินผู้บันทึกมันไว้

ชุด “อินวังซาน” ยิ่งน่าสนใจเมื่อจัดแสดงในแกลเลอรีแห่งนี้ เพราะมองออกไปนอกหน้าต่างก็เห็นภูเขาอินวังจริง ๆ

ภูมิทัศน์ภายในของเคนนี่

ในทางตรงกันข้าม ผลงานของเคนนี่คล้ายภูมิทัศน์ภายใน เต็มไปด้วยสัญลักษณ์และนัยเชิงนามธรรม อีกลักษณะเด่นคือ เขาใช้ “กาแฟ” แทนสี

การเป็นศิลปินไม่ใช่เรื่องง่ายในที่ใดก็ตาม แม้เคนนี่จะเรียนศิลปะในมหาวิทยาลัย และเคยจัดแสดงงานในไทยหลายครั้ง แต่เขาไม่ได้เป็นศิลปินเต็มเวลา

เขาเปิดร้านคาเฟ่เล็ก ๆ ขายก๋วยเตี๋ยวและเครื่องดื่ม พร้อมทั้งทำหน้าที่เป็นมัคคุเทศก์วัฒนธรรมท้องถิ่น ส่วนการวาดภาพนั้น เขาจะตื่นราวตีสองหรือตีสาม วาดวันละหนึ่งถึงสองชั่วโมงก่อนเริ่มงานอื่น

เขากล่าวถึงความหมายของกาแฟว่า “การตื่นขึ้น และการเติมพลัง” เขาเริ่มวาดภาพด้วยกาแฟเมื่อ 5 ปีก่อน และเมื่อต้องการสีเข้ม ก็ผสมกาแฟสำเร็จรูปเพิ่มเข้าไป แน่นอนว่าเขายังทำงานสีน้ำและสีน้ำมันด้วย

มิตรภาพบนถนน และกรอบกลมของโลก

“โลกการทำงานของเราต่างกัน ผมตระเวนไปข้างนอกตอนกลางวัน ปะทะกับโลกด้วยร่างกาย ส่วนเขาวาดตอนกลางคืน แต่สุดท้ายแล้วมันก็เป็นการมองโลกเหมือนกัน” คิมแทฮอนกล่าว

เขาไม่ชอบอธิบายความหมายหรือแรงจูงใจของงานตนเองยืดยาว และมักพูดเพียงว่า “ผมไม่มีสไตล์”

มุมมองที่ยืดหยุ่นและใจกว้างของเขา สะท้อนอยู่ทั้งในผลงานชุดใหม่ และในนิทรรศการที่จัดร่วมกับเพื่อนจากการเดินทาง

นิทรรศการจัดแสดงถึงวันที่ 17 พฤศจิกายน

—
ที่มา: JoongAng Ilbo

“มิตรภาพที่พบระหว่างทาง กลายเป็นกรอบกลมที่ใช้มองโลก”

스포츠서울 김효원기자]서로 다른 공간에서 살아가고 있는 한국의 화가와 태국의 화가가 우정의 2인전을 열고 있다. 서울 삼청동 누크갤러리에서 열리는 김태헌, 케니의 2인전 ‘드로잉 2인전 ‘더 뉴 월드 The New World’다. 두 사람의 만남은 몇년 전으로 거슬러 올라간다. 화가 김태헌(53)은 몇년 전 동남아 여행에서 태국의 화가 케니(위타야 스리무앙. 44)를 만났다. 김태헌은 낮에는 생업에 종사하며 새벽에 그림을 그리는 케니에게 작은 드로잉북을 선물했다. 그리고 1년 후 다시 케니를 만난 김태헌은 깜짝 놀라고 말았다. 케니가 자신이 선물한 드로잉북에 매일 하루에 한 점씩 드로잉을 그려 한권을 모두 채웠던 것. 김태헌 작가는 케니의 그림을 한국의 관람객들에게 소개하고 싶어 이번 전시를 기획했다. 전시장에는 김태헌의 꽃 시리즈, 밤의 정원-우주인 시리즈, 길 드로잉 등과 케니가 매일 커피물로 그린 일상의 드로잉이 보기 좋게 어우러져있다. 모든 그림은 동그란 매트를 대고 액자를 해 마치 망원경으로 들여다보는 듯한 느낌을 준다. 조정란 누크갤러리 대표는 “김태헌, 케니 작가는 마치 만화경으로 들여다본 세상의 느낌을 내고자 동그란 매트를 사용해 그림을 동그랗게 보이게 했다. 세상을 들여다보는 듯한 효과가 난다”고 말했다. 김태헌의 그림은 흰색 매트를 대 낮의 이미지를 준다. 이에 비해 케니의 그림은 검은색 매트를 대 어두운 밤의 이미지를 제공한다. 이는 케니가 주로 밤 시간에 작업을 하기 때문이다. 낮에는 일을 하면서 생계를 유지하고 작업은 주로 밤 부터 새벽까지 그린다. 어두운 밤에 세상을 응시하는 케니의 시선이 느껴진다. 전시는 11월 17일까지 계속된다.

ที่มา: Sports Seoul, ผู้สื่อข่าวคิมฮโยวอน

จิตรกรชาวเกาหลีและจิตรกรชาวไทยซึ่งใช้ชีวิตอยู่คนละพื้นที่ กำลังจัดนิทรรศการคู่แห่งมิตรภาพร่วมกัน

นิทรรศการดังกล่าวคือ “Drawing 2 Persons Exhibition: The New World” ของคิมแทฮอนและเคนนี่ จัดขึ้นที่ Nook Gallery ย่านซัมชองดง กรุงโซล

การพบกันของทั้งสองย้อนกลับไปเมื่อหลายปีก่อน จิตรกรคิมแทฮอน (53 ปี) ได้พบกับจิตรกรชาวไทย เคนนี่ (วิททยา ศรีม่วง, 44 ปี) ระหว่างการเดินทางในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

คิมแทฮอนมอบสมุดสเก็ตช์เล่มเล็กให้เคนนี่ ซึ่งในตอนกลางวันทำงานเลี้ยงชีพ และวาดภาพในยามรุ่งสาง หนึ่งปีต่อมา เมื่อทั้งสองพบกันอีกครั้ง คิมแทฮอนถึงกับประหลาดใจ เพราะเคนนี่ได้วาดภาพวันละหนึ่งชิ้น เติมเต็มสมุดเล่มนั้นจนหมดทั้งเล่ม

คิมแทฮอนจึงตั้งใจอยากแนะนำผลงานของเคนนี่ให้ผู้ชมชาวเกาหลีได้รู้จัก และวางแผนจัดนิทรรศการครั้งนี้ขึ้น

ภายในพื้นที่จัดแสดง มีผลงานชุดดอกไม้ ชุด “สวนยามค่ำคืน–นักบินอวกาศ” และงานวาดเส้นเกี่ยวกับถนนของคิมแทฮอน จัดวางเคียงคู่กับภาพวาดประจำวันของเคนนี่ที่ใช้ “น้ำกาแฟ” เป็นวัสดุ

ภาพทั้งหมดใส่กรอบพร้อมแผ่นรองทรงกลม ทำให้เกิดความรู้สึกราวกับกำลังมองผ่านกล้องโทรทรรศน์

โจจองรัน ผู้อำนวยการ Nook Gallery กล่าวว่า“ศิลปินทั้งสองต้องการสร้างความรู้สึกราวกับมองโลกผ่านกล้องคาไลโดสโคป จึงใช้แผ่นรองทรงกลม ทำให้ภาพดูเป็นวงกลม ให้ความรู้สึกเหมือนกำลังส่องมองโลก”

ผลงานของคิมแทฮอนใช้แผ่นรองสีขาว ให้ภาพลักษณ์ของเวลากลางวัน ขณะที่ผลงานของเคนนี่ใช้แผ่นรองสีดำ สื่อถึงยามค่ำคืน เพราะเคนนี่ทำงานศิลปะเป็นหลักในเวลากลางคืน

ในตอนกลางวันเขาทำงานเพื่อเลี้ยงชีพ และวาดภาพตั้งแต่ค่ำไปจนถึงรุ่งสาง ผู้ชมสามารถสัมผัสได้ถึงสายตาของเคนนี่ที่เพ่งมองโลกในความมืด

นิทรรศการจัดแสดงถึงวันที่ 17 พฤศจิกายน

[뉴스포스트=신현지 기자] 화가 김태헌과 케니의 2인 전시회 ‘The New World’가 지난 20일부터 인사동 누크갤러리에서 열리고 있다. 국적과 나이가 다른 두 사람이 동남아 여행길에서 만난 연이 화폭으로 이어졌다. 매일 새벽 2~3시에 일어나 일기를 쓰듯 커피로 그림을 그리는 것으로 하루를 시작하는 케니와 그림을 통해 삶을 확장하고 전시와 책으로 사람들과 소통을 꾀하는 김태헌. 규칙과 틀을 배제한 두 사람의 콜라보레이션을 통해 조화와 비조화 속의 자유로운 세상읽기가 시작된다. 아울러 현대미술의 다양성을 넘어 새로운 실험정신을 추구하는 두 작가의 ‘The New World’는 둥근 프레임 안에 각기 다른 화풍으로 관람객에게 자유로운 세상보기를 유도한다. kenny(1973) 매일 새벽 2~3시에 일어나 일기를 쓰듯 커피로 그림을 그리며 하루를 여는 케니는 둥근 프레임에 상상의 세상과 영혼의 세계를 담아냈다 출처 : 뉴스포스트(http://www.newspost.kr) 까만 밤의 둥근 프레임에는 다른 사람과의 관계를 통해 자신을 발견하는 화가의 내면의 세계가 함축되어 관람자들과 또 다른 만남을 시도한다.이번 전시에서 케니는 3‘333 coffee time’ 드로잉 중에 30점의 드로잉으로 상상 속 자유로운 영혼의 이야기를 펼쳐냈다.커피를 통해 미술세계를 구축하고 있는 케니는 태국 북부 치앙마이에서 미술을 전공했다. 그동안 케니는 주말마다 아이들을 가르치고 초상화를 그려 주며 때로는 잡지에 그림을 싣고 또 노화가의 일대기를 쓰기도 하며 화가로서 일상을 보내왔다.또 그는 태국 치앙마이를 중심으로 9회의 전시를 가졌고 현재 Phichai(태국중부 작은 마을)에 거주하며 가족과 함께 작은 Café-Noodles와 art스튜디오를 운영하면서 지역 역사문화 해설사로도 활동하고 있다.

ที่มา: News Post (ผู้สื่อข่าว ชินฮยอนจี)

นิทรรศการคู่ของจิตรกรคิมแทฮอนและเคนนี่ ในชื่อ “The New World” จัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 20 ที่ผ่านมา ณ Nook Gallery ย่านอินซาดง

สองศิลปินต่างสัญชาติและต่างวัย พบกันโดยบังเอิญระหว่างการเดินทางในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ และสายสัมพันธ์นั้นได้ต่อยอดสู่ผืนผ้าใบ

เคนนี่เริ่มต้นวันใหม่ด้วยการตื่นตีสองหรือตีสาม วาดภาพด้วยกาแฟราวกับเขียนบันทึกประจำวัน ขณะที่คิมแทฮอนใช้ภาพวาดขยายความหมายของชีวิต และสื่อสารกับผู้คนผ่านนิทรรศการและหนังสือ

การทำงานร่วมกันของทั้งสอง ซึ่งไม่ยึดติดกฎเกณฑ์หรือกรอบแบบแผน เปิดพื้นที่ให้เกิดการอ่านโลกอย่างอิสระ ท่ามกลางความกลมกลืนและความไม่กลมกลืน

นิทรรศการ “The New World” ของทั้งสองศิลปินผู้แสวงหาการทดลองใหม่ ๆ ในศิลปะร่วมสมัย นำเสนอผลงานในกรอบวงกลม ด้วยรูปแบบการวาดที่แตกต่างกัน ชวนผู้ชมมองโลกอย่างเสรี

Kenny (เกิดปี 1973)

เคนนี่ตื่นตีสองถึงตีสามทุกวัน วาดภาพด้วยกาแฟเหมือนเขียนไดอารี่ เปิดวันใหม่ด้วยจังหวะของตนเอง เขาบรรจุโลกแห่งจินตนาการและโลกแห่งจิตวิญญาณไว้ในกรอบวงกลม

ในกรอบวงกลมสีดำของยามค่ำคืน สะท้อนโลกภายในของศิลปิน ผู้ค้นพบตนเองผ่านความสัมพันธ์กับผู้อื่น และพยายามสร้างการพบกันอีกครั้งกับผู้ชม

ในนิทรรศการนี้ เคนนี่นำผลงานจากชุด ‘333 Coffee Time’ จำนวน 30 ชิ้น มาถ่ายทอดเรื่องราวของวิญญาณอิสระในโลกแห่งจินตนาการ

เขาสร้างโลกศิลปะผ่านกาแฟ โดยเรียนศิลปะที่เชียงใหม่ ทางภาคเหนือของประเทศไทย ตลอดเวลาที่ผ่านมา เขาสอนเด็ก ๆ ทุกสุดสัปดาห์ วาดภาพเหมือน ลงภาพในนิตยสาร และเขียนชีวประวัติของจิตรกรสูงวัย

เขาเคยจัดนิทรรศการ 9 ครั้ง โดยมีเชียงใหม่เป็นศูนย์กลาง ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่อำเภอพิชัย (เมืองเล็กทางภาคกลางของไทย) เปิดร้าน Café-Noodles และสตูดิโอศิลปะกับครอบครัว พร้อมทำหน้าที่เป็นวิทยากรอธิบายประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมท้องถิ่น